Après l'envoûtement d'At The Close Of Everyday, que faire ? Essayer peut-être d'aller voir Racoon qui vont occuper dans quelques minutes la plus grande salle de l'Oosterpoort ? J'avais découvert Racoon il y a près de dix ans sur une compilation intitulée " Characters: singers and songs", destinée à promouvoir de jeunes artistes néerlandais débutants dans la veine " singer-songwriter". Racoon y contribuait avec deux jolis morceaux proches de REM dans leur veine la plus acoustique. En fait, leur participation à cette opération visait surtout à bénéficier des subsides du ministère de la culture et de l'effet promotionnel qui allaient avec. Dès la fin de la tournée accompagnant la sortie du disque, ils laissaient définitivement tomber leurs déguisements de folksingers et redevenaient ce qu'ils avaient toujours été: un groupe de rock. Cette petite supercherie leur a été bénéfique, semble-t-il, car aujourd'hui, la plupart des artistes présents sur "Characters" ont plus ou moins disparu, tandis que Racoon sont devenus de véritable stars locales. J'en ai la preuve lors de ce concert: alors que la salle semble déjà pleine à craquer, le public - de plus en plus chaud à cette heure avancée - continue à entrer et tangue en vagues incontrôlables. Je me fais joyeusement bousculer, piétiner, asperger de bière, et tandis que sur scène Racoon déroulent un rock plutôt banal avec leur chanteur fier-à-bras qui roule des mécaniques, je me dis qu'aller voir ailleurs serait peut-être une bonne idée.

Au moins je serai à l'heure pour ce qui sera - retour le lendemain oblige - mon dernier concert du festival, The Suicidal Birds. Soit deux filles, Jessie ( chant et guitare) et Chay ( basse), originaires de la Frise, la région la plus rurale et la moins peuplée des Pays-Bas où elles vivent dans une maison solitaire, au milieu de nulle-part. Leur nom leur a d'ailleurs été inspiré par les oiseaux qui viennent régulièrement se fracasser sur leurs fenêtres. A part ça, The Suicidal Birds jouent du rock n'roll. Du vrai. Du cru. Du saignant. Jessie a l'air de n'avoir pas mangé à sa faim depuis des lustres et de n'avoir pas aperçu le soleil depuis bien plus longtemps encore. Au jeu du portrait chinois, si c'était un animal, ce serait un chat de gouttière. Et sa musique lui ressemble. Elle vient des caves, des arrière-cours et des caniveaux: primitive, violente, décharnée, pas aimable. Jessie la défend comme si elle défendait son territoire. Elle crache, elle siffle, elle griffe, elle mord. Planquez vos abattis, The Suicidal Birds ne plaisantent pas !

Leur album " Z-list" ( Transformed Dreams), enregistré par Jessie toute seule en super lo-fi avec les potars dans le rouge du début jusqu'à la fin remettait déjà sérieusement les choses à leur place, mais c'est évidemment sur scène que la musique des Suicidal Birds prend tout son sens. Aprés une demi-heure à nous balancer pied au plancher ses courts morceaux comme autant de gifles cinglantes en pleine figure, Jessie un peu hébétée quitte la scène en titubant dans le public qui l'entoure, la congratule, veut la toucher, la serrer dans ses bras, l'embrasser. C'était mon dernier concert du festival. Je n'étais pas venu pour rien.

THE SUICIDAL BIRDS : " Summersetsun"

THE SUICIDAL BIRDS : " One music session " ( super session de quatre morceaux enregistrée pour la BBC, fichier zip, cliquer une fois à gauche, puis choisir " Free", le téléchargement commencera après une trentaine de secondes)

THE SUICIDAL BIRDS : " Another day" ( en écoute, avec un son gravement pourri)

THE SUICIDAL BIRDS : " Me animal" ( idem que le précédent)

Achetez l'album de The Suicidal Birds.

Merci à http://theperfumedgarden.blogspot.com pour la session radio.

Si je n'ai pas beaucoup parlé des showcases au magasin de disques Plato, c'est parce que, 1°) je n'y ai pas assisté avec beaucoup d'assiduité, 2°) je n'y ai rien vu de particulièrement extraordinaire cette année. Passons rapidement sur Woodface, le groupe de Gert Bettens, frère de la Sarah du même nom et ex-K's Choice: c'est propre, bien fait et passablement ennuyeux. Les Suédois de Shout Out Louds ne m'auront pas convaincu non plus et je m'interroge d'ailleurs encore sur la raison de leur présence aux dernières Transmusicales, alors qu'il y a tant de groupes scandinaves cent fois plus passionnants que celui-là. The Robocop Kraus étaient naturellement impecs, mais j'ai déjà largement évoqué leur concert " officiel" quelques pages plus tôt. Alors s'il ne faut retenir qu'un nom de ces "instore gigs" à Plato, que ce soit celui des Néerlandais LPG.

J'avais déjà vu ce groupe ( à l'époque encore totalement inconnu) l'année dernière en ouverture du festival et j'avais trouvé leur concert sympathique mais un peu brouillon. La différence un an plus tard, c'est que j'ai eu le temps d'écouter et de réécouter leur très réussi premier album " I fear no foe" ( Excelsior Recordings), et son mélange goûteux d'indie-pop américaine façon Pavement, de mélodies sucrées sur lit de choeurs fondants, et de coqs-à-l'âne à la mode d'Anvers. Les quelques chansons offertes sur la mezzanine de Plato devant une foule compacte de spectateurs, m'ont dés lors semblé un véritable régal. J'en ai presque regretté de n'être pas allé revoir le groupe à Shadrak le premier jour d'Eurosonic. Mais bon, à ce moment là, j'étais au concert de Barbara Morgenstern et c'était très bien aussi. C'est le problème de ces festivals aux programmes surchargés: il faut bien faire des choix ! Finalement, l'option Plato n'était pas si mauvaise. Le groupe nous a livré un " Multicolour world" aussi enchanteur que son titre le suggère, et un final absolument fabuleux pour lequel, quittant la mezzanine pour s'installer sur l'escalier qui y conduit, ils ont tous chanté magnifiquement en choeur et sans la moindre amplification. C'était très beau et très émouvant.

De toute façon, la gloire est proche pour LPG puisque leur chanson " Belly rollercoaster" vient d'être choisi par Nokia pour illustrer musicalement leur nouvelle campagne de pub internationale. On  souhaite que ce soit aussi bénéfique pour LPG que la pub Sony l'a été pour Jose Gonzalez ou celle du TGV pour Lady and Bird.

LPG: quatre titres de l'album en écoute ici.

D'autres titres ( parmi lesquels le délicieux " Multicolour world") sur www.myspace.com/lpgmusic

Achetez l'album de LPG.

Groningen ( en Français: Groningue), 180.000 habitants, cinq disquaires indépendants dans la proximité immédiate de mon B&B, un musée d'art moderne qui est un modèle du genre, aussi bien par son architecture que ses collections et sa scénographie, deux magazines culturels locaux gratuits qui sont loin d'être de simples supports de pub, pas loin de vingt-cinq salles susceptibles d'accueillir de la musique vivante en plein centre-ville... je continue ?.....

Parfois, en faisant simplement six cents kilomêtres, on a l'impression de débarquer sur une autre planête...

Premiers échos du festival demain. Ce soir, je suis un peu fatigué...

Une volée de bois vert ! C'est ce que la critique avait réservé à la Néerlandaise Bloem de Ligny lors de la sortie de son album " Zink" en 1998. Motif principal de mécontentement : ça ressemblait comme deux gouttes d'eau à Björk !  Et effectivement, on était bien obligé de constater l'étonnant mimétisme vocal - et aussi physique ( avec quinze ans de moins)  - entre Bloem de Ligny et la chanteuse islandaise. Mais Bloem ( ce qui veut dire " fleur" et se prononce "bloom") était encore très jeune lors de la parution de cet album, et il n'est pas déraisonnable de penser que sa maison de disques, en l'occurence Columbia/ Sony, l'avait peut-être poussé plus que de raison dans cette direction.

Quoiqu'il en soit, ce disque mal aimé - mais pas par tout le monde - devint très vite le seul et unique titre de gloire de Bloem de Ligny. Plus jamais après ça on n'entendit parler d'elle.

Jusqu'au jour où..... très très loin des Pays-Bas, sur les iles Saint Vincent et Grenadines* apparait Serafina Ouistiti, accompagnée de ses amis Bubu, Kai, et Valentina Tralala. On se pourrait se croire dans une aventure de Babar, et effectivement, les activités auxquelles se livrent cette joyeuse assemblée sont de celles qu'on pratique généralement dans les jardins d'enfants: déguisements, découpage et collage, dessin et coloriage, mais aussi photo, tournage de petits films sur appareils-photo numériques et bien entendu... musique. Tout ceci réuni sous le nom de "Polichinelle" et exposé sur le site internet du même nom.

 Mais pour qui tend l'oreille, la voix féminine qu'on entend sur les quelques délicieux morceaux proposés sur ce site ravive quelques vieux souvenirs. Se pourrait-il que Serafina Ouistiti et Bloem de Ligny ne fassent en fait qu'une seule et unique personne ? Mmmmm..... en tout cas, une chose est sûre, c'est qu'avec ces petites chansons bricolées avec trois bouts de ficelle, comme le sont aussi leurs collages ou leurs films d'animation, Polichinelle ne risque pas de se retrouver sur une major d'ici un bon bout de temps. Tant mieux pour nous. Et pour eux aussi sans doute....

POLICHINELLE : " All I began"

POLICHINELLE : " Up and down the light"

POLICHINELLE : " Vertige"

Deux autres morceaux sont en écoute sur le site de Polichinelle, sur lequel il n'y a strictement rien à acheter, juste à regarder et à écouter.....

Serafina Ouistiti fait aussi de la musique électronique avec son frère Kai sous le nom de Toxic Chicken.

* Ca, c'est ce que dit le blog de Polichinelle. La réalité est sans doute moins exotique...

" Tu n'en as pas marre, me demandent parfois des amis bien intentionnés, de tes groupes de nanas qui chantent des chansons tristes ?" Alors soyons clair : premièrement, je n'écoute pas QUE ça, deuxièmement, non je n'en ai pas marre, on dirait même que - est-ce l'âge qui me ramollit ? - plus ça va, plus j'aime ça ! Attendez vous donc à en trouver encore quelques uns dans ces pages, et tiens, on commence tout de suite avec Brown Feather Sparrow, d'Utrecht, Pays-Bas.

Brown Feather Sparrow est un projet parallèle de Lydia Wever, rencontrée pour la première fois chez This Beautiful Mess, l'un des rares groupes post-Radiohead à ne pas m'énerver, peut-être parce que leurs chansons sont meilleures, mais surtout parce qu'ils ne se prennent pas la tête et ont su conserver une véritable fraîcheur.

Cette fraîcheur est aussi l"un des atouts majeurs de Brown Feather Sparrow, dans un registre plus intimiste mais tout aussi mélancolique, que le quintet a déjà décliné sur deux précieux albums " Wide awakens everything" en 2003 ( mon préféré) et " Let's be fine" l'année suivante ( tous deux chez Volkoren).

Lydia Wever  prête aussi sa voix et ses talents de musicienne aux disques de ses ( nombreux) amis. Dernièrement, on a pu l'entendre chanter sur "Bye Bye" le dernier album de Mist, qui nous avaient offert une jolie session acoustique dans Rockomondo il y a quelques temps de cela,  et dont on reparlera sans doute un jour ici.

BROWN FEATHER SPARROW : " Beautiful and more" ( extrait de " Wide awakens...")

BROWN FEATHER SPARROW : " Shadow queen" ( extrait de " Wide awakens...")

BROWN FEATHER SPARROW : " Tabitha" ( extrait de " Let's be fine")

BROWN FEATHER SPARROW : " Great art thou" ( extrait de " Let's be fine")

ACHETEZ les disques de Brown Feather Sparrow.